Hari ulang tahun: 17 Juni , 1882
Meninggal pada Usia: 88
Tanda Matahari: Gemini
Juga Dikenal Sebagai:Igor Stravinsky
doug copeland misty copeland ayah
Negara Lahir: Amerika Serikat
Lahir di:Lomonosov, Rusia
Terkenal sebagai:Komposer, Pianis & Konduktor
Kutipan Oleh Igor Fyodorovich Stravinsky pianis
ideologi politik:Pendukung kerajaan
Keluarga:Pasangan/Mantan:Vera de Bosset (wafat 1940–1971), Yekaterina Gabrielovna Nossenko (wafat 1906–1939)
berapa umur dani cimorelli
ayah:Fyodor Stravinsky
ibu:Anna
berapa umur dan schneider
anak-anak:Fyodor Stravinsky, Ludmila Stravinsky, Maria Milena Stravinsky, Soulima Stravinsky
Meninggal pada: 6 April , 1971
tempat meninggal:Kota New York, New York, Amerika Serikat
KITA. Negara: orang New York
Lebih Banyak Faktapendidikan:Universitas Negeri Saint Petersburg, Konservatorium Saint Petersburg
Lanjutkan Membaca Di BawahDirekomendasikan untukmu
berapa umur martin garrix?Quincy Jones Billy Joel Alicia Keys Jerry Lee Lewis
Siapakah Igor Fyodorovich Stravinsky?
Igor Fyodorovich Stravinsky adalah seorang komposer dan konduktor kelahiran Rusia, yang karyanya memiliki dampak revolusioner pada pemikiran musik Eropa awal abad kedua puluh. Lahir pada akhir abad kesembilan belas dari ayah musisi di Rusia, ia dikirim ke Universitas Petersburg untuk belajar hukum; tapi dia tidak pernah menjadi pengacara. Sebaliknya, ia belajar musik di bawah komposer terkenal Nikolai Rimsky-Korsakov dan kemudian menjadi salah satu komposer paling terkenal di abad kedua puluh. Dia pertama kali mencapai ketenaran internasional pada usia dua puluh delapan dengan balet yang disebut 'The Firebird.' Sejak itu, hidupnya serta ciptaannya telah dibagi menjadi tiga fase yang berbeda. Awalnya, karya-karyanya didasarkan pada mitos dan cerita rakyat Rusia. Para ahli menyebut periode hidupnya ini sebagai fase Rusia. Selanjutnya dari tahun 1920 dan seterusnya, ia mulai tinggal di Prancis dan terputus dari Rusia dan mulai mengikuti Neo Klasik; para ahli menyebut fase ini sebagai fase Prancis. Fase terakhir dikenal sebagai fase Amerika. Pada periode ini, ia menjadi warga negara Amerika dan terutama menggunakan teknik komposisi serial dalam kreasinya. Hampir semua karyanya memiliki perbedaannya sendiri dan banyak dari mereka telah menemukan tempat di perbendaharaan standar.
Kredit Gambar https://en.wikipedia.org/wiki/File:Igor_Stravinsky_LOC_32392u.jpg 
Kredit Gambar http://likesuccess.com/author/igor-stravinsky 
Kredit Gambar http://badatsports.com/2012/thoughts-from-across-the-cultural-divide-21-rites-of-spring/igor-stravinsky/Kehidupan,Musik,SayaLanjutkan Membaca Di BawahKomposer Pria Musisi Pria Musisi Gemini Karier Igor Stravinsky memulai karirnya di bawah bimbingan Rimsky-Korsakov, yang menggunakan pengaruhnya untuk membuatnya didengar. Dia mulai dengan tampil di pertemuan mingguan kelas Rimsky-Korsakov saat dia masih muridnya Karya besar pertamanya, 'Symphony in E-flat Major', digubah antara tahun 1905 dan 1907. Ini adalah karya pertamanya untuk orkestra dan juga karya pertamanya yang diterbitkan. Itu dilakukan pada tanggal 27 April 1907 oleh Orkestra Pengadilan St. Petersburg bersama dengan 'The Faun and Shepherdess', salah satu ciptaannya. Pada Juli 1907, ia mulai mengerjakan karya orkestra keduanya, 'Scherzo fantastique.' Selesai pada 30 Maret 1908, itu adalah karya besar terakhirnya yang ditulis saat Rimsky-Korsakov masih hidup. Pada tahun yang sama, Stravinsky juga menulis fantasi orkestra pendek lainnya yang disebut 'Feud'artifice' sebagai hadiah pernikahan untuk putri Rimsky-Korsakov. Kedua karya ini dipentaskan pada tanggal 6 Februari 1909 di Konser Siloti, Petersburg. Sergei Diaghilev, yang saat itu berencana mempersembahkan opera Rusia di Paris, hadir di sana. Menyadari potensi Stravinsky, Diaghilev menugaskannya untuk menyusun skor balet lengkap, berjudul 'The Firebird. Selanjutnya, 'Firebird' ditayangkan perdana oleh perusahaan Diaghilev, Ballets Russeson 25 Juni 1910 di Paris. Itu sukses besar dan Stravinsky tidak hanya dipuji sebagai komposer berbakat, tetapi ia juga menjadi komposer bintang Diaghilev. Selama empat tahun berikutnya, Igor Stravinsky menghabiskan musim panas di Rusia dan musim dingin di Swiss, bekerja sama erat dengan Diaghilev. Selama periode ini, ia mengarang beberapa mahakarya, termasuk 'Petrushka' (1911) dan 'Le Sacre du printemps' (The Rite of Spring, 1913). Setelah itu, ia berkonsentrasi untuk menyelesaikan balet yang mulai ia buat pada tahun 1908. Berjudul 'Le Rossignol' (The Nightangle), karya tersebut ditugaskan oleh Moscow Free Theatre dengan biaya 10.000 rubel. Namun karena alasan tertentu itu ditayangkan oleh Ballets Russes pada tanggal 26 Mei 1914 di Paris. Segera setelah itu, dengan Perang Dunia Pertama menjulang, Stravinsky melakukan perjalanan singkat ke Rusia untuk mengambil beberapa barang pribadinya dan dapat kembali ke Swiss sebelum perbatasan ditutup. Dia tidak akan mendapatkan kesempatan untuk mengunjungi tanah airnya untuk waktu yang lama. Selanjutnya ia menetap di Swiss tetapi kondisi keuangannya sangat buruk. Dia tidak hanya kehilangan pendapatannya dari propertinya di Rusia (kemudian Uni Soviet), tetapi juga kesulitan menerima royalti dari dramanya. Continue Reading Di Bawah Pada akhirnya, filantropis Swiss Werner Reinhart datang membantunya. Di bawah perlindungannya, Stravinsky terus memproduksi karya-karya seperti 'Renard' (1916), 'L'Histoire du soldat' (1918) dan 'Pulcinella' (1920). Pada bulan Juni 1920, Stravinsky pindah ke Prancis, di mana dia tinggal sampai tahun 1939. Awalnya, dia menerima bantuan dari Leopold Stokowski tetapi pada tahun 1924, dia mendapatkan cukup uang untuk membeli sebuah vila di Nice. Namun, ia tinggal terutama di Paris. Ini juga merupakan periode ketika ia mengalami perubahan besar sebagai komposer. Selama ini karya-karyanya sebagian besar didasarkan pada sumber-sumber Rusia tetapi sekarang ia mulai mengikuti gaya komposisi neoklasik. Karya-karya penting dari periode ini termasuk 'Octet' (1923), 'The Concerto for Piano and Winds' (1924) dan 'The Serenade in A' (1925). Pada tahun 1934, Igor Stravinsky diberikan kewarganegaraan Prancis. Beberapa waktu sekarang, ia membentuk hubungan bisnis dan musik dengan perusahaan manufaktur piano Prancis Pleyel dan juga menjalin hubungan profesional dengan banyak orang penting di Amerika Serikat. Suatu saat pada tahun 1939, ia diminta untuk menyampaikan Kuliah Charles Eliot Norton di Universitas Harvard selama sesi 1939-1940. Oleh karena itu, ia berangkat ke New York pada 1 September 1939 dan akhirnya menetap di Hollywood. Awalnya ia merasa sulit untuk menyesuaikan diri dengan lingkungan baru di AS dan bercampur terutama dengan teman-teman emigran dari Rusia. Lambat laun, ia tertarik pada kehidupan budaya Los Angeles yang berkembang dan menjadi ramah dengan banyak penulis dan komposer, terutama Aldous Huxley. Bersamaan dengan itu, kehidupan profesionalnya juga mulai berkembang. Meskipun ia mendapat masalah pada tahun 1944 karena mengatur ulang lagu kebangsaan Amerika 'The Star-Spangled Banner' menjadi akord ketujuh dominan yang tidak konvensional, ia segera keluar dari itu dan pada tahun 1945 menjadi warga negara yang dinaturalisasi di negara itu. Pada tahun 1962, ia kembali ke Uni Soviet untuk kunjungan singkat atas undangan pemerintahnya. Ini adalah kunjungan pertamanya ke tanah airnya sejak Perang Dunia I. Di sini ia bertemu dengan komposer terkemuka saat itu seperti Dmitri Shostakovich dan Aram Khachaturian. Selama fase terakhir ini, ia terutama menggunakan teknik komposisi serial seperti dodecaphony dan teknik dua belas nada. Beberapa karya utama periode ini adalah 'The Rake's Progress' (1951), 'Agon' (1957) dan 'Requiem Canticles' (1966) sedangkan 'The Two Sketches of Sonata' (1967) adalah karya orisinal terakhirnya. Lanjutkan Membaca Di Bawah 
Komposer Amerika Musisi Amerika Konduktor Amerika Pekerjaan Utama Karya besar pertama Igor Stravinsky adalah 'The Firebird.' Ditampilkan oleh Ballets Russes pada tanggal 25 Juni 1910 di Paris, balet tidak hanya mendapatkan ketenaran instan komposer berusia dua puluh delapan tahun, tetapi juga menyebabkan kolaborasinya dengan Diaghilev dan membuka jalan untuk produksi yang sama-sama sukses seperti 'Petrushka', 'The Rite of Spring' dan 'Pulcinella. The 'Octet', komposisi musik kamar yang diselesaikan pada tahun 1923, adalah salah satu karyanya yang terkenal. Dalam komposisi ini, Stravinsky menggunakan kombinasi instrumen tiup kayu dan kuningan yang tidak biasa seperti flute, klarinet di B dan A, dua bassoon, trumpet di C, trumpet di A, tenor trombone, dan bass trombone. Penghargaan & Prestasi Pada tahun 1962, Igor Stravinsky menerima tiga Grammy Awards: Komposisi Klasik Terbaik oleh Komposer Kontemporer, Pertunjukan Klasik Terbaik – Orkestra, dan Pertunjukan Klasik Terbaik – Solois Instrumental (dengan orkestra). Pada tahun 1987 ia secara anumerta dianugerahi Grammy Lifetime Achievement Award. Selain itu, ia pernah menerima Medali Emas Royal Philharmonic Society pada tahun 1954, Penghargaan Musik Léonie Sonning pada tahun 1959 dan penghargaan Sibelius pada tahun 1963. 
Kutipan: Cinta Kehidupan Pribadi & Warisan Pada tanggal 23 Januari 1906, Igor Stravinsky menikah dengan sepupunya Yekaterina Gavrilovna Nosenko atau Katya, dalam menghadapi tentangan besar dari Gereja Ortodoks, tempat Stravinsky berasal. Mereka memiliki empat anak, Fyodor (1907 dan Ludmila (1908), Soulima (1910) dan Marina Milena (1913). Soulima kemudian tumbuh menjadi seorang komposer. Pada Februari 1921 ketika istrinya masih hidup, Stravinsky bertemu Vera de Bosset, seorang penari Amerika kelahiran Rusia, menikah dengan pelukis dan perancang panggung Serge Sudeikin. Keduanya mengembangkan hubungan romantis, akibatnya Vera meninggalkan suaminya. Stravinsky terus menjalani kehidupan ganda, membagi waktunya antara Vera dan keluarganya sampai kematian istrinya dari TBC pada tahun 1939. Akhirnya, Stravinsky dan Vera menikah di Boston pada tanggal 9 Maret 1940. Awalnya, mereka tinggal di Hollywood tetapi kemudian pada tahun 1969, mereka pindah ke New York, di mana dia meninggal pada tanggal 6 April 1971 dari hati kegagalan. Jenazahnya kemudian dimakamkan di Pulau San Michele, Venesia. Stravinsky memiliki bintang di Hollywood Walk of Fame. Pada tahun 2004, ia juga dilantik ke dalam Hall of Fame Mr & Mrs Cornelius Vanderbilt Whitney Museum Nasional.Penghargaan
Penghargaan Grammy| 1987 | Penghargaan Prestasi Seumur Hidup | Pemenang |
| 1968 | Pertunjukan Klasik Terbaik - Orkestra | Pemenang |
| 1963 | Komposisi Kontemporer Terbaik | Pemenang |
| 1963 | Pertunjukan Klasik Terbaik - Orkestra | Pemenang |
| 1962 | Komposisi Klasik Kontemporer Terbaik | Pemenang |
| 1962 | Album Tahun Ini, Klasik | Pemenang |
